Lecce. Prosegue fino a domani l’appuntamento con l’Arte di Antonello Carriero, Andrea Maroccia e Alberto Moscara

La collettiva di Arte contemporanea “Ax A= L’Arte Racconta”, inaugurata lo scorso 1 settembre 2013 nella suggestiva sede della Fondazione Palmieri, la chiesetta sconsacrata di San Sebastiano nel cuore del centro storico leccese, si concluderà domani 10 settembre. In mostra le opere del Gruppo Arte Contemporanea Salento: Antonello Carriero, Andrea Maroccia e Alberto Moscara. I tre artisti salentini amano realizzare i loro percorsi espositivi in location particolari della città come l’ultimo, organizzato nel giardino dell’Astoria caffè accanto a Porta San Biagio. Ad accomunarli, oltre naturalmente la passione per l’Arte che da anni coltivano con serietà e professionalità, un profondo rispetto e amicizia. Durante l’inaugurazione, alla quale ha preso parte un pubblico appassionato e addetti ai lavori, nonché rappresentanti delle Istituzioni, abbiamo incontrato gli artisti e intrapreso insieme a loro un breve viaggio lungo la navata.

Antonello Carriero vive ed opera a Monteroni di Lecce. Pittore autodidatta e versatile, sin da giovane alla ricerca della sua identità artistica. Il periodo bergamasco è per Carriero di forte ispirazione per i paesaggi con cui sperimenta l’uso della spatola e con essa, una pittura meno ispirata alla forma, ma più agli accostamenti cromatici e tonali che lo portano alla scoperta della luce e del colore. Di ritorno nel Salento, scopre una terra ricca di colore e di luce che egli interpreta sulla carta bagnata dai suoi acquerelli. Espone dal 1981 riscuotendo successi e consensi. Pubblicato su cataloghi d’Arte nazionale.

Abbiamo chiesto al pittore di parlarci di come e quando nasce la sua esperienza artistica

La mia esperienza, fatta di momenti difficili con alti e bassi, me la porto fin dalle scuole elementari, tenendo sempre nel mio cuore la passione per l’Arte. Sono autodidatta e ho sempre provato diverse tecniche, dalla ceramica alla terracotta, ma gli acquerelli sono rimasti sempre la mia passione.

Come nasce la mostra?

Questa è una delle mostre che fanno parte di un ciclo iniziato lo scorso anno da un’idea di Alberto Moscara. Abbiamo cominciato con “La casa di Giorgia” e solitamente scegliamo luoghi aperti della città o di passaggio.

Nelle tue opere sono presenti maschere, cosa vuoi velare o svelare?

La maschera è una componente della vita, della personalità di ognuno di noi. C’è chi la usa saltuariamente, chi tutti i giorni e, come scrive Corsaro, tutti gli individui vivono secondo degli schemi. Per queste ragioni, solo attraverso l’Arte, l’individuo può ritrovare se stesso, liberandosi dalla maschera. Anche se il percorso non sempre è semplice, anzi risulta difficile.

Lungo il percorso espositivo di Antonello Carriero, molte citazioni di artisti e scrittori accompagnano le sue opere, come quella di Jim Morrison “meglio essere odiati per ciò che siamo che per la maschera che portiamo”.

Continuiamo con… Andrea Maroccia

Lo scultore vive e opera a Surbo (Le). Ha conseguito il diploma in scultura presso l’Istituto Statale d’Arte “G. Pellegrino” di Lecce. Determinante è l’incontro con l’artista Gerad Peltzer per la propria consapevolezza artistica. Successivamente approfondisce gli studi in scultura, architettura e diversi materiali di applicazione presso la bottega d’Arte del maestro salentino Salvatore Elia. Comincia ad esporre sia nel territorio salentino che nazionale, partecipando a concorsi ed eventi interculturali a partire dal 2000. Tanti i successi di pubblico e l’attenzione della critica.

Cosa pensi dell’Arte contemporanea e come definiresti il tuo “fare Arte”?

Oggi l’Arte contemporanea è fruibile ed immediata, sia dal punto di vista dei materiali che del contatto con il pubblico. Il mio modo di fare Arte non ha un riferimento ad alcuna corrente artistica, a volte realizzo dei figurativi, altre degli informali, altre ancora opere scultoree. Vivo l’Arte nella sua quotidianità, che nasce all’improvviso, senza pormi il problema del linguaggio.

Con la serie “Inside”, presente con più opere, dove si evince la mancanza dei titoli, quale messaggio vuoi lasciare allo spettatore?

Con i materiali che utilizzo, come la pietra leccese, la carta, la matita, la fune e l’acrilico, intendo lasciare degli indizi, il resto lo lascio al sentimento del fruitore.

Come arrivi alla tua opera e quanto tempo impieghi per realizzarla?

A volte parto da un’idea, poi, lungo i giorni, se il mio stato d’animo cambia, anche lei cambia direzione. In tempi brevi per catturare la freschezza espressiva. “La creta si deve asciugare con il tuo alito” mi diceva il maestro Salvatore Elia.

Il nostro viaggio si conclude con Alberto Moscara

L’artista nasce a Surbo (Le), vive e lavora a Lecce. Diplomato presso l’Accademia di Belle Arti di Lecce, ha esposto in Italia e all’estero. Il suo percorso artistico ha inizio nel ’74 in Germania nella città di Brema e poi è stato un susseguirsi di mostre da Lecce, Brindisi, Roma a New York. Eclettico, attento alla salute del territorio, l’artista si avvicina al surrealismo e al movimento fluxus. Ha pubblicato per Argo edizioni “Reperti Passionali”, una raccolta di opere pittoriche e poetiche. Le sue installazioni si pregiano di materiale da riciclo verso il quale si sente particolarmente attratto.

Alberto Moscara e i suoi materiali che riesce a riciclare in… Arte, una caratteristica che lo annovera in un movimento dell’Arte contemporanea

Fin da ragazzino mi sono sentito attratto dalle discariche dove spesso trascorrevo molto del mio tempo e trovavo qualcosa di utile. Ho avuto sempre l’idea del costruire. Da bambino, quando i miei coetanei aspettavano i regali, io me li costruivo, come i fucili. Il mio primo incontro con l’ambiente è avvenuto nel ’93 con “Spiagge pulite” e durante quell’evento compresi che anch’io dovevo fare qualcosa per la natura. Molti oggetti che trovo abbandonati, durante le mie escursioni nei boschi o lungo le spiagge, sono già delle sculture, ferraglie, plastica, vetro, carta, che recupero per ricostruire nuove forme. Il mio studio è una “discarica”.

Ci ha incuriosito, lungo il tuo originale percorso espositivo, l’opera “2050”

Spesso mi chiedo come sarà l’uomo del futuro, a me piacerebbe esserci, anzi, ci sarò sicuramente – dice l’artista tra il serio e il faceto – perché sono certo che nel 2050 tutti saremo una MACCHINA che parlerà.

L’esperienza a San Sebastiano è terminata e come in qualunque viaggio che si rispetti, anche in questo, ci sentiamo più ricchi per la straordinaria vena artistica e personalità che i nostri artisti, Antonello Carriero, Andrea Maroccia e Alberto Moscara, ci hanno permesso di conoscere.

“Ax A= L’Arte Racconta” sarà visitabile dalle ore 09.00 alle 13.00 e dalle 16.00 sino alle 23.00.

di Alessio Spagnolo

Ho un sogno nel cassetto,

incontrare quell’Uomo sulla mia strada,

perché vorrei chiedergli tante cose.

Ma forse l’ho già incontrato

e non l’ho riconosciuto.

Perché ero distratto da futili vetrine…

o perché non ci vedevo in quei vicoli stretti

e oscurati da palazzi e grattacieli…

o ancora perché quella maschera

soffocante e senza occhi che indossavo

serrava la chiave

ed il mio sogno nel cassetto.

(Antonello Carriero)