Oltre il male di vivere: la poesia di Eugenio Montale

Il senso di inadeguatezza nei confronti della realtà rappresenta il punto di partenza dell’opera di Eugenio Montale. Fin da giovane, il poeta genovese, si fa interprete della divergenza tra l’esistenza umana e il mondo circostante, l’interrogazione continua che spinge l’animo di Eugenio a ricercare un “altrove” migliore genera il bisogno irrefrenabile di fare letteratura. Come un rivo d’acqua che lentamente s’insinua tra i sassi per poi dilagare, così la poesia di Montale sviluppa i suoi temi fino a divenire espressione universale della condizione dell’uomo del Novecento.

La percezione del distacco tra l’io e la dimensione concreta, genera il male di vivere: il sentimento di profondo disagio e sofferenza che sta a fondamento di tutte le liriche appartenenti alla prima raccolta poetica “Ossi di seppia”. L’atmosfera che si percepisce leggendo le poesie giovanili è dominata dai paesaggi naturali, dal profumo dei limoni, dall’incessante moto delle onde, dal meriggio che simbolicamente rimanda all’immobilità del tempo e quindi dell’animo; in queste prove poetiche compaiono i ricordi delle estati trascorse a Monterosso in Liguria, e l’infanzia entra inevitabilmente in contrasto con il presente, attraverso il recupero memoriale inizia a delinearsi la presenza di una figura femminile che, nelle raccolte successive, subirà numerose trasformazioni e diverrà l’unica autentica fonte di salvezza per il poeta.

Il malessere dell’uomo contemporaneo, la perdita dei valori, la tragedia della guerra restano sullo sfondo di ogni lirica e con il passare del tempo la poesia di Montale si fa sempre più chiusa, complicata. La parola assume una valenza simbolica, il ritmo diventa incalzante, i colori si fanno cupi, l’io ricerca il non-io attraverso istanti di luce, “Occasioni” che rivelino la dimensione nascosta dietro alle apparenze. La speranza nutrita dallo scrittore ligure fino alla fine dei suoi giorni sarà di scorgere un varco, un miracolo istantaneo che ridoni fiducia all’uomo. L’elencazione vuota degli oggetti, tipica di alcuni versi, sottolinea l’insensatezza del ciclico scorrere del tempo e talvolta in questo moto perpetuo si scorge un oggetto, un “amuleto” magico, emblematico: è lo squarcio nel velo di Maia di Schopenhauer, la forza che trascende la tragica condizione umana, la donna dalle sembianze angeliche che oppone il suo “sguardo di acciaio” al terrore della realtà.

Il premio Nobel per la letteratura Montale è senza dubbio il poeta del male di vivere: durante il suo originalissimo percorso poetico ha attraversato lo sconforto e le tragica constatazione dell’insensato moto dell’essere, ma come pochi scrittori contemporanei ha saputo farsi interprete di una rovinosa condizione esistenziale senza trascurare la possibilità di un miracolo, anche se fugace.

di Maria Maddalena Crovella