Lecce: L’Officina delle parole e “Il Senso Dell’Incanto” dell’artista Laura Petracca sui versi di Pina Petracca

L’Officina delle parole organizza a Lecce un incontro culturale dedicato alle opere pittoriche di Laura Petracca sui versi di Pina Petracca, racchiusi in un prezioso volume: “Il Senso Dell’Incanto”-edizioni Libellula- già dalla scorsa estate in libreria, che sarà sfogliato durante la serata di sabato 16 novembre 2013 ore 18:30 nel prestigioso salone della Galleria Maccagnani in Corso Vittorio Emanuele. Hanno curato la prefazione al volume il critico d’arte Pompea Vergaro e lo scrittore giornalista Paolo Vincenti; l’attrice Paola Pitagora ha redatto, tra le pagine del volume, una sua breve riflessione. Il libro e le 15 opere pittoriche dell’artista specchiese Laura Petracca  racchiuse nel volume e che verranno allestite negli spazi della Galleria, saranno protagonisti indiscussi assieme alla musica e alla voce della poesia che si snoda lungo le pagine della poetessa Pina Petracca. Durante la serata interverranno: l’autrice-pittrice Laura Petracca, la giornalista Pompea Vergaro e l’antropologa Elisabetta Opasich, Alessia FERRERI, Consigliera di Parità Prov. di Lecce, il musicista Marco Pecoraro e la poetessa Pina Petracca. L’appuntamento costituirà, in un continuo dialogo tra le arti, un momento di riflessione sul valore, e nello stesso tempo, un vero e proprio elogio della cultura, sullo slogan La Cultura è l’unica droga che crea in-dipendenza (memo).

“Pagine percorse da dipinti e versi gli ingredienti de “Il Senso Dell’Incanto” preziosa pubblicazione, opera prima desiderata e concepita dalla pittrice Laura Petracca che ha compiuto “a quattro mani” con la poetessa Pina Petracca. Due amiche,  due artiste, con esperienze differenti, che si trovano a condividere il medesimo cognome, con alcun legame di parentela, allacciate da una irrinunciabile, profonda e unica passione che percorre la loro esistenza: la ricerca della bellezza, sia nell’arte sia nella parola poetica. Il risultato? La nascita di una raccolta che racchiude 15 dipinti accompagnati da altrettante composizioni poetiche, consegnandoci inattese magie artistiche. Laura vive i respiri di Specchia, gradevole borgo appollaiato su una collina, Pina le atmosfere di Surano, immerso in maestosi ulivi, entrambi poco distanti dal mare, cullati dalle brezze del Salento. Laura dipinge, da sempre, opere prorompenti e vibranti, in spazi e tempi cromatici delicati dai tratteggi decisi, come lo è lei stessa e la sua terra. Pina accompagna la propria esistenza con pensieri poetici, intimi e silenziosi, come lei e la sua terra sanno esserlo, che sulla carta prendono vita per fluire inarrestabili.

Poi l’ incontro che magicamente diviene alchimia: Pina si accosta, indugia e sosta accanto ai dipinti di Laura e ne è profondamente ispirata. Nasce, così, un’operazione artistica spontanea che dura da anni e che in questi giorni la pittrice, con la complicità  della poetessa, ha deciso di consegnare al mondo della carta stampata per narrare, abilmente e con altrettanta spontaneità e preziosità, e custodire come in uno scrigno, un pezzo dell’essenza della loro realtà artistica e quotidiana. Scopriamo pittura e poesia, inseparabili compagne di viaggio come Laura e Pina, un caleidoscopio di sentimenti, di passi, di respiri tra brezze marine e terrestri sugli orizzonti degli impressionisti, per rievocare con semplicità, vicende importanti e per trafugare indugi e incertezze, dove ogni segno, ogni gesto, in abili giochi di  incastri, l’una col pennello, l’altra con la penna, mira alla bellezza, e… “Quanto brivido sia la bellezza” (in Inverno anche titolo del dipinto). Laura Petracca può annoverarsi fra gli artisti contemporanei la cui cifra stilistica ha raggiunto una forza espressiva che traduce equilibri e cromatismi di grande rilievo, sorretta da armoniche geometrie che narrano percorsi artistici futuristici.

Le tele catturano e ammaliano lo sguardo dello spettatore invitandolo a indugiare e sostare; ella è artista in ascolto della natura dalla quale poetica e pittura traggono sovente ispirazione, la sua mano dipinge en plen air per “capire e carpire” il vero, per rileggere  la natura  così generosa in ogni suo respiro. E quanto dolce è l’ineluttabile ripetersi delle stagioni, ognuna vissuta intensamente e profondamente, in ogni fiorire e sfiorire dalla quale traspaiono  sentimenti nostalgici di un tempo che fu quando tutto pareva perfetto e, quanto difficile sia trovare il coraggio di tornare  con il rischio di non trovare quello che si è lasciato, perché nulla sarà come prima, né l’albero, né l’ondulata terra, nemmeno la brezza! e come le piacerebbe fermare il tempo per  sciogliere tutti i nodi dell’ esistenza. Vera chimera! Ma è un rischio che la pittrice  ama correre, perché consapevole di non essere  anch’ella più la stessa, sapendo che solo nella memoria può trovar salvezza.

Come parla la poesia di Pina Petracca? Attraverso un ritmo che richiama sensazioni, sentimenti, nodi della memoria per giungere all’affettività. La poetica di Pina è la metafora di un atto di devozione, un invito alla semplicità delle cose e alla loro vera natura. Un ritmo nascosto, una sensibilità meridiana verso ciò che è cadùco, che si scioglie al sole e si perde nel vento… frasi semplici che sorreggono il peso di due esistenze forti e decise. I versi si fanno pittura che si fa poesia, come due viaggiatrici che solcano lo stesso mare, respirano le stesse brezze, le stesse bufere; ora su passi leggeri ora pesanti, penetrano la loro terra  per astrarne  il mondo che posseggono dentro se stesse, in una prodigiosa quotidianità. Un viaggio con lo sguardo della meraviglia  e ogni volta, è come se fosse la prima quando narrano la propria terra carica di storia, di segni, di memoria, alla ricerca di una estetica tutta personale  e contemporanea, in un percorso circolare.

Le due artiste vivono la storia per oltrepassarne i limiti per veder meglio e capire più a fondo, per regalarci “un’arte di presenza e non di assenza”, ognuna con un proprio temperamento, ma vicine più di quanto loro stesse pensino. Anima e natura si combinano, così, linee, dai tratti decisi dai quali emerge  la consistenza materica del colore e parole, come in un centro che si spande,  si intrecciano e non si sa  quando comincia il dipinto e dove la poesia, perché sfogliando le pagine sembra che il quadro è quel che resta dopo le parole e costoro quel che resta dell’opera, comunicando vicendevolmente. Suvvia concediamoci i sogni e non lasciamoci sopraffare dal dubbio o dal rimpianto! Armatevi di coraggio o versi e posate lo sguardo sull’opera. Oh generosa arte che sostieni tanta poesia! Vedete? In lontananza “vegliano ancora i pini” e “ il tronco conserva ancora i nomi”. “Perdersi” è una finzione, perché Pina si ritrova nella parola e Laura nel divisionismo, una tra le sue più significative inclinazioni, una tecnica consona alla sua arte e alla sua vita, perchè è così che vorrebbe vivere: ogni cosa dovrebbe essere  al suo posto, dove tutto è assoluto e palpabile. E la cura del dettaglio non è che uno sprofondare lo sguardo nell’opera per… ritrovarsi! Compagno fedele, l’albero solitario, in forme e in dignità, perché essere soli è meditare, è sognare, ma anche accogliere. E in quel “Battito d’ali” comprendiamo che partire o tornare poco importa…

Per Laura e Pina, quel che conta è che ali solcano questo cielo cullato da una quiete viva e morbida che sempre consola. Fugacità e bellezza… solo il verso e la pittura possono fermare il tempo, quell’ingannatore, il quale non avrà scampo, perché  è qui che vive l’Eternità in “ versi di poeta”, in “ colori di pittore” e la vita può fare il suo corso e percorso… Quel che conta non è tanto quel che appare dai paesaggi fatto di segni, cromie e parole, ma la forza segreta che li anima. “Da qui tutto è possibile” solo la natura ci salverà e in questa terra di tutti e di nessuno ogni cosa è avverabile, intanto sostiamo… poi si vedrà. Laura chiude il percorso con  “L’albero della vita”  tracciando il legame  tra microcosmo e macrocosmo, essere umano e universo, dove ogni cosa, immersa in una  fluida metamorfosi, prende consapevolezza  per vivere appieno il gusto della vita cucito col filo della libertà! Ci chiediamo: chi è l’albero solitario? Prima di noi lo ha fatto  Pina Petracca, cogliendone  le essenze e le atmosfere più intime, chiarendolo in: “È qui adesso” dove giochi espressivi ricchi di spunti emotivi riempiono  gli spazi del prodigioso pennello con l’autorevolezza della sua penna.

Finisce qui questo mio breve viaggio sentimentale tra dipinti e versi. Chiudo i fogli della bozza e immagino lo sguardo e il cuore dei  lettori quando sfoglieranno la raccolta, fermamente convinta che percepiranno, assieme al senso dell’incanto che ho provato lungo il percorso, la silenziosa e preziosa raccomandazione di Laura e Pina che nostro dovere è non smettere di sognare! (dalla Prefazione al volume di Pompea Vergaro)