Intervista all’artista salentina Maria Elisabetta De Giorgi, pittrice e autrice del volume ‘L’iconografia del Sacro Cuore di Gesù, dalle origini ai giorni nostri’

Sarà presentato giovedi, 6 luglio, presso gli spazi innovativi di Esperienza Europa – David Sassoli a Roma, in piazza Venezia, alla presenza dell’Autrice Maria Elisabetta De Giorgi, di origini salentine, il libro intitolato ‘L’iconografia del Sacro Cuore di Gesu’, dalle origini ai giorni nostri’ patrocinato dal Centro Studi S Agostino di Sogliano Cavour (Lecce).

La presentazione avverrà nell’ambito di un’iniziativa culturalepromossa dall’Associazione AIDR in collaborazione con gli Uffici del Parlamento e della Commissione europea in Roma, incui storici dell’arte, scrittori, giornalisti e studiosi si confronteranno sull’importanza del linguaggio universale dell’Arte e sull’importanza della forza comunicativa della Pittura sacra in un’epoca segnata dal forte senso di isolamento e disorientamento determinato dalla pandemia, della minaccia della guerra e da forti tensioni sociali.

Professoressa De Giorgi, lei ha studiato all’Accademia di Belle Arti di Lecce e curato tantissime mostre nel Salento di sue opere. Come è nata l’idea di questo libro appena pubblicato dalla casa editrice Salentina?

“Il libro rappresenta il frutto di una serie di approfondite ricerche storico-artistiche che ho portato avanti sulla storia del Sacro Cuore di Gesù seguendo un filone di studio che ha visto altre pubblicazioni sulla vita dei Santi, come quelle sulla vita di S Lorenzo, S. Ambrogio, Sant’Agata, Santa Caterina D’Alessandria.Il Libro si propone di analizzare contestualmente due canali di conoscenza: quello delle fonti teologiche e quello dei beni artistici. Si ricollega alla ricorrenza del centenario della realizzazione della statua del Sacro Cuore di Gesù della Chiesa di Sogliano Cavour (Lecce) restituita al suo antico splendore grazie ad un complesso intervento di restauro. L’opera è stata realizzata tra il 1918 e il 1919 per commemorare la fine del primo conflitto mondiale ed è stata fonte di ispirazione per lo sviluppo di uno studio sull’iconografia del Sacro Cuore di Gesù dalle origini fino ai nostri giorni”.

Quindi è come creare un ponte fra l’arte del Sud e l’Europa. Lei tratta di un soggetto molto noto nell’arte sacra ma pieni di simbolismi; quale significato possono avere oggi questi simboli?

“In passato, il Sacro Cuore di Gesù veniva spesso rappresentato con gli arma Christi, gli strumenti della Passione, cioè gli oggetti che furono usati per la Crocifissione di Gesù: la croce, i chiodi, la corona di spine, la lancia con cui Gesù fu trafitto ecc. Il Cuore, proprio per il suo alto potere comunicativo, era diventato il protagonista incontrastato di questo tipo di iconografia che rimase vincolata per molti secoli al concetto di sofferenza e di dolore per la Passione di Cristo. A tal proposito, bisogna ricordare che nel 1353 papa Innocenzo VI aveva introdotto, su richiesta dell’Imperatore Carlo IV, la ‘Festa degli strumenti della Passione di nostro Signore’ prevedendo l’adorazione della lancia e dei chiodi. Inoltre, si concedevano ricche indulgenze a chi visitasse chiese nelle quali erano contenute reliquie di questo tipo. La solennità era celebrata in modo particolare a Norimberga. Come conseguenza, si ebbe la produzione di moltissime immaginette che si diffusero nel corso del XV secolo: esse rappresentavano il Sacro Cuore di Gesù, generalmente al centro, assai stilizzato nella forma, trafitto da una lancia e circondato dalle mani e dai piedi trafitti come è stato fatto nel Salento con la chiesa di Sogliano Cavour. Fra i molteplici promotori del culto al Sacro Cuore merita di essere ricordata Santa Margherita (1647-1690), la quale può essere considerata “l’Apostola Ufficiale” scelta da Gesù stesso per la diffusione della devozione al Sacro Cuore di Gesù in tutta la chiesa. Le opere di Santa Margherita rivestono un’importanza fondamentale per lo sviluppo dell’iconografia del Sacro Cuore, la cui solennità è stata celebrata pochi giorni fa. Infatti, determinanti furono le rivelazioni che la Santa ebbe tra il 1673 e il 1689, in una di queste visioni, Margherita riferì che il Cuore divino le era apparso su un trono di fuoco e fiamme; così disegnò uno schizzo che si avvicinasse il più possibile alla visione che aveva avuto, inmodo da diffondere un’immagine del Sacro Cuore. Il culto ebbe una grande diffusione: ovunque si innalzano altari, cappelle, chiese, in onore del Sacro Cuore; gli si consacrano paesi, città e nazioni. Le Congregazioni religiose aprirono le porte al nuovo culto e s’impegnarono a diffonderlo; libri sul Sacro Cuore si stampano in ogni città e in ogni lingua: è una fiamma impetuosa che avanza e diviene travolgente, quando, verso la metà del secolo XIX, la Chiesa stessa ne prende la direzione e la promuove con tutta la sua autorità”.

Partendo da un’opera del Salento, lei realizza un connubio molto interessante fra arte e religione, con quale obiettivo?

“Per me l’arte rappresenta un linguaggio universale che può unire le persone e ispirarle soprattutto nei momenti di crisi e di disorientamento come quello attuale. E’ una forma di comunicazione incredibilmente espressiva e immediata. La pittura e la scultura non sono solo testimoni credibili della bellezza del Creato, ma anche uno strumento di evangelizzazione. Infatti le immagini, ne sono convita, hanno sempre suscitato una profonda spinta emotiva verso il Sacro. Pertanto, spero che anche questo libro possa contribuire al percorso, da me fortemente auspicato, di poter diffondere la conoscenza del Sacro Cuore di Gesù per portare, dove serve, il conforto della Fede. Parto per questo da piccole cose, dal nostro Salento, con un respiro verso l’Europa come diremo a Roma il prossimo 6 luglio, sperando di dare un contributo alla crescita culturale del nostro Paese in un momento cosi delicato. Mi viene in mente, in questo senso, una famosa frase di Santa Teresa di Calcutta: ‘Quello che noi facciamo è solo una goccia nell’oceano, ma se non lo facessimo l’oceano avrebbe una goccia in meno’”.