“Paesaggi, geografia dell’anima”, personale di Nicola Cazzolla alla Fondazione Palmieri di Lecce

LECCE – Si è inaugurata a Lecce lo scorso sabato 8 aprile alle ore 18:30 la personale di pirografie su legno e acrilici su tela dell’artista salentino Nicola Cazzolla negli spazi della Fondazione Palmieri in Vico dei sotterranei. L’esposizione è a cura del critico d’arte Pompea Vergaro la quale durante il vernissage ha intrapreso insieme al pubblico un percorso lungo le opere. La personale resterà in mostra dall’8 al 25 aprile 2017.

Breve commento di POMPEA VERGARO critico d’arte:

Nicola Cazzolla nasce a Surbo dove vive. Opera tra il Salento e Roma. Autodidatta, svolge da lungo tempo una intensa attività artistica cominciata nell’età della consapevolezza e della maturità. Il suo percorso è segnato di molti premi e riconoscimenti dalla critica più accreditata. Tante le mostre sia a livello locale che nazionale e internazionale. Le sue opere sono in collezioni pubbliche e private e presenti in annuari d’arte moderna e contemporanea. L’esposizione si propone al pubblico con pregevoli pirografie, traboccanti di silenzi e monocolore: sono incisioni col fuoco su legno.

Il Maestro possiede una cifra stilistica del tutto personale e nel panorama artistico si colloca in un percorso che abbraccia diverse correnti a partire dalla seconda metà dell’Ottocento, con tocchi espressionistici, impressionistici e surrealistici, tra inattese alternanze, pregiandosi di imponenti composizioni per meglio disegnare le mappe dei suoi paesaggi. La natura è sì fonte d’ispirazione e protagonista assoluta, ma l’artista è della stessa natura che vuole impadronirsi per divenirne addirittura il confidente dei cieli e della terra, del mare e di paesaggi lussureggianti, evocando antiche tradizioni, raccontandone la storia. La terra è quella del Salento, specchio di tutte le altre, composta, ordinata e generosa, ma esigente, sofferente e caotica, nello stesso tempo.

Temi ricorrenti sono i girasoli che si impadroniscono dei primi piani, sono vivi, ma anche morenti, testimoni che la vita sorge, vibra e inevitabilmente finisce; la scacchiera, simbolo dell’esistenza, le cui vicende si possono vivere come un gioco, in una alternanza tra il bianco e il nero, il bene e il male, in una continua dualità di luce e tenebre e gli ulivi si ergono preferibilmente in primo piano, imponenti nella loro millenaria età i cui rami anelano ai cieli, a quei cieli avviluppati in piccoli vortici che si avviluppano alla terra e ne rimescolano l’orizzonte.

I paesaggi in apparenza isolati dagli sguardi umani dove non passa ombra d’uomo, ne pullulano. Ecco visi che sbucano dalle corolle o da un muretto oppure li ritroviamo avvolti in un tronco d’ulivo. Sono presenze preziose, a protezione di una terra sofferente che ha bisogno di aiuto. L’artista ricrea la natura segno a segno, solco a solco restituendo intensi cumuli di luce, mirando alla fusione tra spazio e volumi mantenendo una sorprendente dinamicità, traboccanti di silenzi dove tutto appare sospeso nel tempo, dove ora tutto è movimento, a volte morbido e oscillante, altre impetuoso. Accanto all’opera pirografata per l’artista Il tempo non esiste.

I paesaggi sono una geografia dell’anima in quanto penetrano l’essenza più profonda dell’artista il quale possiede una estrema fedeltà al proprio sentire. Sono longitudini e latitudini dell’anima che, tuttavia, non seguono un percorso lineare e prestabilito, ma sono, piuttosto, frammenti in alternanze tra il reale e l’immaginifico alla ricerca della perfezione, consapevole egli stesso, che non esiste, ma che lo induce e lo incoraggia a indagare la vita. Egli riesce bene a coniugare e narrare le vicende della natura e l’esistenza dell’uomo alla ricerca della sua umanità. L’essenza del fare arte di Nicola Cazzolla si traduce in un invito a conoscere per comprendere, rispettare e proteggere con aneliti di salvezza”.

C’è un paesaggio interiore, una geografia dell’anima; ne cerchiamo gli elementi per tutta la vita. Chi è tanto fortunato da incontrarlo, scivola come l’acqua sopra un sasso, fino ai suoi fluidi contorni, ed è a casa. (Josephine Hart)