La capacità dell’Arte di leggere la storia con occhi contemporanei e lambire la Bellezza nelle opere dello scultore salentino Giovanni Rollo

Si inaugura nelle Scuderie del suggestivo Castello di Acaya di Lecce, sabato 26 aprile alle ore 18:30, la personale dello scultore Giovanni Rollo, una “ Libera Interpretazione de LA DIVINA COMMEDIA di Dante Alighieri tra disegni e bassorilievi eseguiti con differenti tecniche e materiali, che rimarrà in esposizione dal 26 aprile al 6 maggio 2014. La curatela è del critico d’arte Pompea Vergaro. Durante la serata di inaugurazione interverranno: Luigi De Luca – Direttore Istituto Culture Mediterranee Prov. di Lecce, Pompea Vergaro critico d’arte. Tra le note del Quintetto per fiati Salent Girls Quintet con: 1° clarinetto Laura Tarantini – 2° clarinetto Sara Caliandro – 3° clarinetto Manuela Nicolì – 4°clarinetto Deborah Cicerello – Clarinetto basso Noemi Taurisano. La mostra apre al pubblico la Rassegna culturale di arte letteratura musica e video: “RADICI IN MOVIMENTO” organizzata dalla Provincia di Lecce, Castello di Acaya, programmata dal dott. Luigi De luca, direttore dell’ Istituto di Culture Mediterranee della provincia di Lecce; in collaborazione con: Lecce 2019; Conservatorio Musicale  “Tito Schipa” di Lecce e le Associazioni: L’Officina delle Parole; A.S.S.A – Associazione per la salvaguardia e lo sviluppo di Acaya; eVo laboratorio d’Arte, Oria (Br); SALENTOSUBASIO; Responsabile Coordinamento della Rassegna: dott.ssa Oronzina Malacore, curatela di: Pompea Vergaro, Antonio Carlino, Franco Ribezzo.

Dal commento critico di Pompea Vergaro

“Lo scultore Giovanni Rollo vive e opera Cavallino (LE) e lungo il suo percorso artistico ha sempre proposto opere di grande valore universale, come questa personale monumentale e unica dedicata alla Divina Commedia. Lo scultore ha dedicato anni a quest’ Opera maestosa, dapprima, realizzando  i disegni preparatori dei Canti danteschi per  poi  passare alla materia che come un demiurgo sa maneggiare con grande abilità artistica. I suoi studi li ha conseguiti  presso il Magistero d’Arte di Napoli, con l’abilitazione all’insegnamento di Disegno e Storia dell’Arte e di Educazione Artistica, abilitandosi, successivamente, all’insegnamento dell’arte dei Metalli. Nel 1968 cessa l’insegnamento per dedicarsi interamente alla scultura. Tantissimi i premi e i riconoscimenti coppe e medaglie, diplomi di merito, premi speciali della critica, durante le rassegne alle quali  ha partecipato in tutta Italia. Le sue opere sono in collezioni pubbliche e private e  all’interno di luoghi sacri come nel Museo d’Arte Sacra di Foggia.  Le sue opere sono pubblicate su Riviste di Arte accreditate a livello nazionale. La personale del maestro indaga  i motivi immaginari e allegorici del poema dantesco, ma anche analogico con una re-interpretazione del tutto personale, come egli stesso asserisce, tra modernità e reminiscenza del classico, tra realismo e onirico, figurazione e astrattismo, immagine e parola scritta. Un percorso quello tracciato dalle opere scultoree che permette di conoscere e scoprire un alfabeto di sentimenti umani, estremamente contemporanei, in un continuo dialogo con il passato che inesorabilmente si ripetono all’infinito, per sentire e vivere nel profondo la condizione umana. La  Libera Interpretazione de LA DIVINA COMMEDIA riflette l’aspetto poliedrico dello scultore e documentano l’OPERA composta da circa 38 opere tra  disegni e bassorilievi realizzati con differenti tecniche e materiali: ferro, legno, gesso, zinco, ottone, all’insegna di una lunga esperienza, percorrendo alcune tappe significative delle Cantiche: Inferno, Purgatorio e Paradiso e nasce dal tentativo di mettere in dialogo una serie di concetti e sentimenti opposti, e apparentemente inconciliabili: dove  il bene e il male, a volte, facilmente,  si confondono, come accade nella quotidianità, per poi trovare il proprio posto, perché è questa la capacità dell’Arte: indagare, porre domande, unire e tentare di toccare l’equilibrio e la bellezza! Per trovare rifugio in questo sguardo diverso e unico nel suo genere.

In questo affascinante viaggio, non vi è una sola chiave di lettura, ma ve ne  sono  tante con le quali l’opera del Sommo Poeta  fiorentino ha stimolato l’artista, in un continuo dialogo di composizioni e scomposizioni,  ispirandosi  alle forme della natura, ai riflessi degli specchi: i suoi vetri sono trasparenti, incolori, trasmettono una sensazione di purezza, luminosità, e ambiguità, catturano, espandono la luce e i colori dell’ambiente circostante. Il viaggio di Dante nella Divina Commedia è la ricerca della conoscenza, così, lungo i canti dell’Inferno e del Purgatorio, dove si incontrano i vizi e  le debolezza dell’uomo, ci accompagna, come filo conduttore,  lo specchio all’interno del quale è disegnata la figura di Virgilio a indicare la coscienza, mettendo lo stesso spettatore di fronte a se stesso e alla propria coscienza. Questo stato interiore non supererà i confini del Paradiso, perché in questo luogo di luce si vive solo nel pieno dell’Amore. L’artista pone molta attenzione allo spazio in cui colloca le sue opere, i bassorilievi sono per la maggior parte  imponenti libri aperti, tra le cui pagine i personaggi palpitano e prendono vita! Nel viaggio di Rollo si giocano le vicende umane, in alternanze di riflessi, producendo per il medesimo soggetto infinite varianti visive dove lo spettatore può immergersi e possibilmente ritrovarsi. In questa mostra le creazioni sono il  frutto di un’attenta indagine sul modus operandi della stessa vita di  Rollo, sempre vigile al mondo che lo circonda, sempre alla ricerca di un sostegno per giunger a Dio, che ognuno di noi può trovare chi in Beatrice, che rappresenta l’amore, chi nell’arte. “Perché da soli non possiamo farcela”, afferma Giovanni Rollo, con convinzione. E ancora una volta e, come sempre, l’Arte ha il potere della sorpresa e dell’emozione.”