“Ogni Altro Suono” riparte da Gagliano: musica, arte e ricerca sonora fino a dicembre. Anteprima il 9 maggio con il Ground-to-Sea Sound Collective

Riparte il viaggio di “Ogni Altro Suono”, la rassegna di arte e musica diretta da Donato Epiro e prodotta da Ramdom, che dal 9 maggio al 19 dicembre 2026 torna a intrecciare linguaggi, sensibilità e percorsi di ricerca attraverso una nuova edizione pensata come uno spazio condiviso di sperimentazione artistica. Il festival, giunto alla sua sesta edizione, inaugura il nuovo percorso con un’anteprima a Gagliano del Capo e conferma una direzione sempre più definita, costruita attorno a quella che gli organizzatori descrivono come una nuova musica popolare d’avanguardia, capace di mettere in relazione scene e artisti differenti attraverso una comune tensione verso l’altro, superando i confini tradizionali dei generi musicali. L’obiettivo è quello di creare un processo culturale che non si esaurisce nel singolo evento, ma che si sviluppa nel tempo, alimentando condivisione, apertura e nuove possibilità di ascolto. Una ricerca sonora che, pur scegliendo strade non sempre immediate o rassicuranti, prova a coinvolgere il pubblico in un’esperienza capace di spingersi oltre i confini abituali, riconoscendo in questi suoni una dimensione universale e collettiva.

Il programma 2026 attraversa artisti e progetti differenti, tra cui Ground-to-Sea Sound Collective, WoW, Agnese Amico, Marco Baldini con Anna-Kaisa Meklin e Renato Grieco, Ghetonia, Francesco Loccisano, Alma Lapilli, France, Cosimo Querci, Alessandro Stefana, Ondakeiki, Admir Shkurtaj, Sourdure, Kinzelman/Costanzo, Antongiulio Galeandro, Hanna M. Civico, Federico Nardella, Felicity Mangan, Roberto Laneri e Filippo Giuffrè. L’apertura è fissata per il 9 maggio, alle 22.30, in Piazza dell’Immacolata a Gagliano del Capo con ingresso libero. Protagonista della serata sarà il Ground-to-Sea Sound Collective con “Different Waves”, una performance che invita il pubblico a immergersi tra e sotto le onde, esplorando il rapporto tra l’uomo e le forme di vita marine attraverso una ricerca sonora nata per sensibilizzare sul tema dell’inquinamento acustico sottomarino. Il progetto prende forma da registrazioni effettuate nel Mare Adriatico, tra coste italiane e croate, successivamente rielaborate in una composizione originale che fonde suoni naturali e antropici. La performance si svilupperà attraverso il dialogo tra il flauto contralto di Fabio Mina e l’elettronica di Emiliano Battistini, accompagnati dall’installazione visiva del visual artist Mattia Fornaciari, che tradurrà in tempo reale le onde sonore in geometrie luminose proiettate su una superficie acquatica. Il progetto è prodotto da Fondazione Cetacea nell’ambito dei programmi europei InterReg Italia-Croazia “Soundscape” e “Undersea”.

La serata inaugurale sarà arricchita anche da altri interventi artistici. Tra questi “Note e ricordi di un pittore” di Luca Coclite, installazione audio che costruisce un dialogo immaginario con il pittore gaglianese Vincenzo Ciardo attraverso lettere custodite dal Comune di Gagliano del Capo e datate tra il 1966 e il 1970. Un lavoro che intreccia memoria, paesaggio e storia restituendo un ritratto poetico dell’artista e del suo tempo. Accanto a questo, “Latent Space – Relational Geographies” di Angela D’Onghia proporrà una riflessione sull’identità dei luoghi come processo in continua trasformazione, prendendo spunto dalla migrazione delle rondini tra Gagliano del Capo e il Sudafrica e sviluppando una narrazione visiva generata da una rete neurale addestrata su immagini di cielo raccolte lungo la rotta migratoria.

Il calendario proseguirà poi a KORA – Centro del Contemporaneo con altri due appuntamenti nel mese di maggio. Il 23 maggio, alle 21, con ingresso a 5 euro, saliranno sul palco gli WOW e Agnese Amico. Gli WOW presenteranno il nuovo album “Rosa Di Luce” in una dimensione che intreccia musica, parola e presenza senza separazioni tra palco e pubblico, mentre Agnese Amico porterà “Alalie”, progetto ispirato all’omonimo lavoro discografico che utilizza l’hardingfele, tradizionale strumento a corda norvegese, per esplorare il rapporto tra perdita del linguaggio, memoria e identità culturali differenti. Il 30 maggio, invece, sempre a KORA e con ingresso libero, all’interno dell’inaugurazione di “QUI.Kora”, la prima mostra interamente dedicata alla collezione del Museo Pubblico del Contemporaneo, il compositore Marco Baldini presenterà in prima assoluta alcune composizioni ideate per due bassi di viola da gamba a sette corde, eseguite da Anna-Kaisa Meklin e Renato Grieco. Le composizioni indagheranno le sonorità più profonde dello strumento attraverso una scrittura essenziale e strutture armoniche ridotte all’osso, capaci di valorizzarne fragilità timbrica e risonanze emotive.

“QUI.Kora” rappresenta inoltre una tappa significativa nel percorso di KORA, che insieme alla Biblioteca si conferma spazio di ricerca e produzione culturale. La mostra, ispirata al fumetto di Richard McGuire, costruisce un racconto fatto di tempi, pratiche artistiche e visioni che si sovrappongono e si trasformano, dando vita a un ambiente attraversato da frammenti di memoria e narrazione. “Ogni Altro Suono” è prodotto da Ramdom con il sostegno del Ministero della Cultura nell’ambito del programma FNSV.