Antonella Tricarico: giovane artista, scultrice e poetessa salentina della postmodernità… a tutto tondo!

Antonella Tricarico nasce a Gallipoli (Lecce), l’11 giugno 1977, dove vive ed opera. Si forma presso il locale Liceo Scientifico, manifestando da sempre una tendenza spiccata per le arti visive, la scrittura e la poesia, in particolare.

Inizia il suo percorso artistico con il maestro Salvatore Torretti, pittore e scultore, organizzando mostre ed eventi nonché condividendo lo studio artistico di Cursi (Lecce), nel quale ospita e vive l’Arte, spaziando dalla pittura alla poesia, non tralasciando la lirica, accompagnata da personaggi illustri.

Numerosi sono i suoi viaggi artistici ed intime esperienze alla ricerca della bellezza, oltre agli incontri con artisti e personaggi eruditi a livello nazionale ed internazionale.

Pietra, acqua e sole riecheggiano come in un continuo viaggio ricco di emozioni e sentimenti, lì dove storie antiche, miti e religioni, accompagnano la sua ricerca.

Canta la musica nascosta, quella degli angeli custodi, intrecciando sapientemente colore e sentimento, spazio e tempo, mai stanca di donare allo spettatore l’emozione del momento!

Appassionata della lettura di saggi e testi teatrali come quelli di Carmelo Bene, Giuseppe Macrì, Girolamo Comi e Federico Garcia Lorca, ama la lirica e l’arte in tutte le sue forme ispirandosi e viaggiando verso gli orizzonti dell’inconscio, del sublime e dell’emozione.

Il suo è un vero e proprio atto di generosità, in cui regala al mondo l’introspezione di sé stessa, la sua pura essenza.

Ha partecipato a diverse mostre collettive e personali con un notevole riscontro di critica e pubblico.

Analizzando il profilo artistico di Antonella, poliedrica artista e poetessa salentina, noto che le sue sono immagini terribili e dolci, sconfinate e toccanti di chi riesce a far vibrare l’anima come corde di violino.

La sua è la tipica pittura catartica, lì dove con creatività e creattività, è in grado di esternare la propria ispirazione risalendo le impervie vette esistenziali con una nuova spiritualità e passione.

Le sue opere concrete ed astratte, derivano dall’infinito amore che nutre verso la natura, attingendo alla cristallina sorgente della sua fantasia, un interessante viaggio nel suo mondo incontaminato, liquido e bucolico lì dove sono i particolari di un paesaggio e la ricchezza di un ambiente che coinvolgono pienamente la propria interiorità a fare la differenza.

Nascono così opere profondamente vissute che ci fanno godere delle meraviglie del Creato, un testamento spirituale da lasciare ai posteri, guardando dentro le cose in profondità e libertà.

Lei, da vera e propria sirena del mare, vivendo a Gallipoli, la perla dello Jonio per antonomasia, stempera magistralmente i colori della sua magica tavolozza non solo con i pennelli… ma anche con la spontaneità del suo spirito artistico innovativo, intriso del proprio innato talento, pronta sempre a sorprenderci con le “ sue poesie visive a colori”, frutto del suo costante amore per l’Arte, quella vera!

Possedere le sue opere, significa comunicare con la bellezza ed il mistero dell’esistenza, scoprendo in lei l’ansia di arrivare sempre più in alto, con il proprio bagaglio artistico-culturale, lì dove s’intuisce che ogni risultato raggiunto non è scevro da momenti di sconforto, come nelle umane situazioni.

Mi ha particolarmente sorpreso la profonda area di scavo esistenziale che affiora nelle sue originali creazioni pittoriche, con tutta la sua dimensione solitaria, “pallida e lunare” tipica di chi percorrendo gli abissi dell’anima, vive di sensazioni, memorie, luci ed ombre, parole e silenzi.

Le sue opere dai tratteggi decisi e soavi, ricche di colori caldi che vivono sulla tela, sono tipiche della sua personalità, un exploit di colore e calore, tra viaggi onirici e mitologici, arte e poesia, le muse ispiratrici della nostra esistenza.

Duc in altum, semper!

Mariagrazia Toscano