“Buy my art before I’m dead”: collettiva d’arte alla Galleria Maccagnani di Lecce

LECCE – “Buy my art before I’m dead”: questo slogan è un tormentone sulle bacheche Facebook di numerosi giovani ed appassionati artiste ed artisti che combattono in trincea il pregiudizio, assai radicato nella cultura collezionistica italiana, che vadano acquistati come investimento solo artisti cosiddetti “storicizzati”, meglio se morti già da tempo!

E così, un gruppo di ironici artisti ed appassionati di arte locali hanno deciso di organizzare una loro “mini-personale” nell’ambito di una mostra in collettiva autogestita che permetta di far vedere al pubblico numerose loro opere.

Pittura, tecniche miste, mosaico, ceramica, ecc, sono i medium utilizzati per la realizzazione delle opere, che si presentano al visitatore come piccoli “solo show” in un ipotetico gran bazar di arte, dove le tante opere esposte devono essere osservate con attenzione, gustate, scoperte ed apprezzate. L’allestimento site-specific della mostra prevede le pareti della galleria ricolme di opere d’arte e fluttuanti manichini-fantasma di artisti del passato (Salvator Dalì, Andy Warhol, Keith Haring, ecc) che portano all’attenzione dei visitatori messaggi e spunti di riflessione sull’arte.

Il vernissage della mostra è il giorno venerdì 11 luglio alle ore 20.30 presso la galleria Maccagnani. Nel corso della serata è prevista una coreografia per intervento danzato di Simona Cerasa. Slogan della serata: Support living artists, the dead ones doesn’t need it (“Supportate gli artisti viventi, quelli deceduti non ne hanno bisogno”). Serata in dress code, bianco e nero.

La mostra resterà aperta al pubblico dall’11 al 20 luglio 2014.

Espongono, in ordine alfabetico,:

CELLINI Barbara – “MARILYN, IL FASCINO DI UN MITO INTRAMONTABILE “

DI MAGGIO Annamaria – “IL MARE DA TOCCARE”

FERRERI Dario –“LA MIA ANIMA È LOWBROW, IL MIO CUORE POP SURREAL “

GRECO Claudia – “SUGGESTIONI FEMMINILI“

HARVEY Norman Douglas – “SALENTO PER ME – SALENTO FOR ME“

NICOLARDI Donatella – “OPUS TESSELLATUM“

SPADA Patrizia – “REVENGE“

MESSAGGIO E OPERE DEGLI ARTISTI:

CELLINI Barbara – “MARILYN IL FASCINO DI UN MITO INTRAMONTABILE “: “ Dipingo volti, per la maggior parte volti di donne, perché forse è nell’ armonia del volto umano che c’è la bellezza e la bellezza è l’ideale che tutti perseguiamo nella vita. Qualcuno ha detto che la bellezza salverà il mondo ed in questo io credo, perché in qualcosa di bello c’è sempre il bene, l’espressione della natura, tutto il buono del mondo. Una delle donne più belle oggi, è anche uno dei miei miti preferiti per la sua personalità, per i sui numerosi aforismi che molto spesso tengo a mente, per la sua carriera di attrice -uno dei miei film preferiti e “a qualcuno piace caldo”- e per la sua morte misteriosa: Marilyn Monroe; l’ho sempre ritratta volentieri insieme a tante altre donne che porto d’esempio per quello che hanno fatto e detto nella loro vita”

DI MAGGIO Annamaria – “IL MARE DA TOCCARE” : “Il mare e’ tutto…..il suo respiro e’ puro e sano; e’ l’immenso deserto in cui l’uomo non e’ mai solo poiché sente fremere la vita accanto a se’. Quello che si cela nel profondo e’ inafferrabile. Solo in mare si e’ veramente liberi. Il mare e’ il tuo specchio: contempli la tua anima nel volgersi infinito dell’onda ed il tuo spirito e’ un abisso meno amaro. Le mie opere prendono spunto dalla natura con tutta la sua gamma di colori e vengono reinterpretate con un pizzico di immaginazione. Nella mia personale ricerca creativa ho voluto misurarmi con materiali e supporti diversi definendo la mia, una pittura polimaterica. Nascono così gli habitat, i fondali marini, i paesaggi fittizi che rappresentano le nostre radici, le calde terre del sud”

FERRERI Dario “LA MIA ANIMA È LOWBROW, IL MIO CUORE POP SURREAL “: Un viaggio di personale evoluzione artistica che parte dai lavori su carta e cartoncino del 2013 ed arriva agli ultimi dipinti del 2014, decisamente “lowbrow”: tecniche miste ed uno spirito che, in ambivalenza tra il dark ed il fanciullesco, nell’ultima produzione, si accosta in modo personale ed originale al movimento lowbrow/pop surreal che, nato alla fine degli anni Settanta nell’area di Los Angeles negli ambienti che ruotano attorno alle riviste di fumetti underground, alla musica punk e ad altre sottoculture californiane(le opere hanno solitamente soggetti figurativi, spesso caricaturali, o fanciulleschi inseriti in contesti dissonanti e sono caratterizzate dall’uso di colori forti e da una accentuata decoratività) anche in Italia inizia ad affermarsi e trovare i suoi estimatori”.

GRECO Claudia -“SUGGESTIONI FEMMINILI“ Con queste opere Claudia ha concentrato la sua creatività nella realizzazione di bassorilievi in terracotta che concretizzano l’impulso di dare vita, in qualche modo “tridimensionale”, a quadri, foto, fiori e immagini che via via hanno catturato la sua attenzione; un punto di vista artistico originale che indaga ed interpreta in modo suggestivo il macrocosmo femminile ed offre spunti di riflessione ed interpretativi”.

HARVEY Norman Douglas – “SALENTO PER ME – SALENTO FOR ME“. “Vivo in Puglia ormai da 5 anni, ed i colori e la luce, qui, sono meravigliosi e diversi dal mio paese, la Scozia. La mia interpretazione degli scenari urbani e campestri salentini mi consente di divertirmi molto con i colori; la mia passione per questo fantastico lembo di territorio italiano si traduce in sempre nuove possibilità di sperimentare l’intera gamma cromatica su tela”.

NICOLARDI Donatella – “OPUS TESSELLATUM “ : “Tessere in marmo e calcari si rincorrono e si sposano con gemme di vetro colorate, con loro la luce gioca, saltella, scivola, si insinua e poi riemerge da fughe, separazione ed unione di tutto ciò che è diverso e che nella sua diversità ci unisce. Il mosaico, un’ arte antichissima rivisitata in chiave moderna, ed ecco un andamento, segno ed indice di una tecnica d’altri tempi, all’improvviso scompare lasciando il passo al caos che, a guardar bene, tale non è“.

SPADA Patrizia – “ REVENGE “Gli albori della mia vita artistica mi hanno vista impegnata a riprodurre fedelmente immagini della natura in tutte le sue forme. Acquisendo sempre maggiore padronanza pittorica , ho sentito la sempre più pressante necessità di andare “oltre le apparenze” filtrando la natura attraverso un’ indagine introspettiva. Ora vivo questo percorso artistico riuscendo ad identificarmi nelle mie opere , ed ogni nuova produzione e’ una pertinenza di me che racconta raccontandomi“.