Trenta foglie d’argento, sarà presentato il 4 Maggio, al Fondo Verri, il lavoro di Cotardo

Lecce – Sarà presentato giovedì 4 maggio alle ore 19.00, presso il Fondo Verri a Lecce Trenta foglie d’argento, libro più cd, di Antonio Cotardo.  Dialogherà con l’Autore Federico Capone e, durante la serata, Piero Rapanà leggerà alcune poesie tratte dal libro.

Cogliendo l’occasione di questo evento, ci piace proporre una recensione di Carlo Petrachi.

“Leggendo un poeta salentino, non capita sempre che si venga irretiti e coinvolti nei sentimenti che il poeta esprime in modo elevato, anche quando i toni sono pacati.

Già il titolo, «Trenta foglie d’Argento» di Antonio Cotardo, Ed. Kurumuni, pagg. 53, € 15 – con allegato un CD di canzoni, incise dallo stesso autore – fa comprendere in modo inequivocabile che il poeta intende parlare della propria vita, del suo rapporto con la natura e con la cultura della sua terra (Caprarica, patria di Antonio Verri), dei suoi trent’anni simboleggiati non dalle usuali candeline, ma dalle foglie argentee dell’olivo. Diciamo pure temi usuali, quasi scontati. Ma tutt’altro che scontata l’originalità “musicale” con cui tratta i temi stessi.

È l’olivo (che non nomina, quasi sia un nome sacro, come lo era il nome di Dio per gli ebrei) che segna l’incipit poetico. «Fu il bisnonno / a metterti al mondo / crescendoti alto, forte e tondo.» Un olivo paragonato al «corsaro nero». A dir la verità, uno strano corsaro con la chioma come «un abito da sposa», un corsaro che non prende, non rapina, non uccide, ma dona «diamanti, / iridi di zaffiro sfavillanti…» in un ciclo continuo, senza fine.

E ancora in “Amico mio”: «Una distesa d’argento / si erge in alto a sinistra / un giallo che m’illumina il cuore», un’apparente contraddizione che sta a sottolineare il colore cangiante della chioma dell’olivo sotto i raggi dell’aurora o del tramonto e successivamente: «me ne sto seduto / nell’incavo del tuo cuore, / amico mio.» Sembra quasi che tra albero d’olivo e autore vi sia un rapporto, più che di simbiosi, di osmosi.

Il tema de “L’albero caduto” ricorda in un certo modo “Il testamento dell’albero” di Trilussa, ma mentre l’autore romanesco canta l’utilità della quercia caduta anche quando l’albero è morto, Cotardo per l’albero d’olivo scioglie un canto che richiama alla mente i moroloja di omerica memoria, ancora non del tutto estinta nel ricordo della tradizione salentina: “Ospitale e robusto, / sicuro rifugio del pettirosso / teatro magnifico fosti / per i concerti estivi delle cicale.”

Prosegue con riflessioni sulla propria vita e sui rapporti armoniosi con gli altri, pur col suo spirito ribelle e il suo pensare “diverso”.

Veramente toccante è il componimento conclusivo “Dedica per i nonni”, là dove l’autore ripercorre ed esalta con dolci, lirici accenti la sua esperienza di un rapporto vivo e attivo con i nonni che diventano fonte di insegnamento, custodi di saggezza, ponte tra passato e presente, radici solide su cui far crescere il proprio futuro.

Quanto mai opportuno l’uso di qualche verbo, intransitivo in italiano, che lui utilizza, secondo la consuetudine dialettale salentina, come transitivo attivo «crescendoti alto…», dando così alla crescita non la formula di un’osservazione passiva, ma il valore di un impulso attivo, un vago richiamo alla linea tracciata da Rina Durante, soprattutto ne “Il Tramontana”, là dove l’autrice traduce termini e locuzioni dal dialetto in italiano, lasciandone intatta la sonorità.

Nella premessa, Federico Capone rileva che l’autore tiene a separare la musica dalla poesia. Se queste erano le premesse del poeta, a me sembra che siano intenzioni (fortunatamente!) cadute nel vuoto. Infatti i versi, con qualche rima baciata sparsa qua e là e da cui non si fa condizionare, rivelano una forza musicale al di là di ogni aspettativa, una forza musicale in sé, interiore, che nasce con spontaneità, senza forzose ricercatezze, tanto che i versi siano liberi, quanto che siano rimati. Insomma in Cotardo musica e poesia si compenetrano in modo perfetto. Infatti, al pari dei brani musicali, esiste un pianissimo, un crescendo, un medio-forte … come in “Inesauribile”: «… cristalli di seta / acqua che non disseta / musica che non allieta.», rime dalla parvenza circolare che sembrano rafforzarsi ad ogni giro o, in altri versi, un pieno d’orchestra con l’intervento di timpani , piatti, gong che accompagnano l’acuto (o l’urlo?) del cantore come in “Difenditi”, là dove la poesia raggiunge toni epico-lirici: “Combatti terra mia, / fai urlare il vento / contorci i mari, / fai camminare gli alberi / parlare le pietre / e poi colpiscili / graffiali / azzannali.”

Suggestioni interpretative? Certo! Ma cosa offrono la poesia, la musica, la pittura, la narrativa e le arti in genere se non suggestioni? Il segreto sta appunto nel saper dare, attraverso la suggestione, uno stimolo che svolga la funzione di starter per un momento di riflessione e di balsamo per l’animo. In ciò Antonio Cotardo vi riesce benissimo.

Anche se “carmina non dant panem”, il poeta, col susseguirsi, l’intrecciarsi e il dipanarsi della sonorità verbali, compie il miracolo di dare tanto pane spirituale agli altri.

Ci sarebbe ancora molto da dire, ma a mio parere, la cosa più appagante è godersi la lettura di un lavoro poetico ben riuscito”.